Шопен прелюдии

Лекции по музикална литература musike.ru. Шопен

Концепцията разработен в прелюдия музика много преди Шопен, в епохата на късния Ренесанс. Тя винаги е свързано с нещо безплатно, фантазия. Името "прелюдия" идва от латинската «praeludo» - предварителна игра. В епохата на барока прелюдия представена влизане импровизация към основното играта нормално фуга, или на първата част в syuitnom цикъл. Поради важността на Бах прелюдия към полифонични две части нарасна толкова много, че по нищо не отстъпва на ролята на фуга. Но в епохата на романтизма любовната игра става независима и любим жанр на пиано миниатюри. Личността й и правото на самостоятелно съществуване е определено в творбите на Шопен. Композиторът е написал 26 прелюдии, 24 от които са организирани в един цикъл, засяга всички от ключово значение.

24 прелюдии or.28

Този цикъл се превърна в истински "енциклопедия на романтизма", която е погълнала всички типични образи на тази тенденция, жанр, тонус, принципите на формиране. Повечето от пиесите са написани от Шопен в Париж от 1836 до 1839 година, когато развитието на гения му талант се приближава кулминацията си. Въпреки това, по това време композиторът горчиво накрая осъзнах невъзможността за завръщането си в родината си.

За разлика от "Е-Закалено Клавие". Шопен прелюдии подредени неговия кръг на пети с променлив относителна ключ. Както всяко парче се разкрива само един образ, емоционалното състояние (има само две изключения - Prelude цис-минор и Де ла мажор, изградени върху изображението на контраст). Идеята, изразена в миниатюрни лирични прелюдии в изключително кратък - най-различни парчета краткост понякога максимум (като например, № № 7 и 20).

Подобно на Бах, музикален жанр Шопен прелюдии различна специфика: № 2 - рецитация, № 6 - виолончело елегия, № 7 - мазурка, № № 9 и 20 - манифестации основна тема прелюдия № 15 - ноктюрно. Много "Песни без думи" и прелюдии етюд характер (сред тях - ове минор, очаквайки "странно" окончателно Второ Sonata).

Prelude or.28 - това е един цикъл, с единна концепция и изискан драма. В основата на целия цикъл е контраста на големи и малки ключове успоредни на всяка съседна двойка прелюдии. Шопен интерпретира тази разлика като един вид постоянна противоположност. Първите три двойки (С-а, G-е, D-з) бързо непреодолима прелюдия на базата на моторно силует бавно противоположно непълнолетен вокална реч.

C-дур Prelude им жизнерадостно характер е най-добрата игра ролята си влизане, който определя тона за бъдещето. Нейният образ - бърз и ентусиазирани прилив на чувства. Цялата музика прелюдия е базирана на кратки мотиви напомня забързаните, развълнуван глас. Тези причини произтичат от първоначално ядро ​​е посочено в първия цикъл. Подобна логика на развитие - ядрото и последващото развитие - има своя източник импровизаторски форма на Бах.

Пълната лека и романтична аспирация прелюдия C-Dur заменя трагичен скованост и се концентрира медитация-Moll "солна. Нейният жанр база - кърмата речитатив. Това звучи монотонно остинато във фонов две глас съпровод. Sharp, твърди интервали um.7, B7, um.8 редува с "празни" пети дават тази подкрепа, подчерта мрачен намусеност.

Подобен контрастен спокойна радост и тъга повтаря през следващите две двойки прелюдии: G - д и D - часа. И двете основен Prelude различен бързи темпове, ярка и ясна диатоничен хармония; Минори развявам бавно, ритмично плавно движение.

Prelude е-минор Артур Рубинщайн считан за един от най-трагичните в произведенията на световната музика. Deep тъга се чува в музиката си само с едно безкрайно повтарящ malosekundovym въздишка. Harmonic фон създаде равномерно повтарящи акорди. Всички мелодични линии, базирани на postupennom хроматична, низходящото движение. Когато изключително гладка глас оцветяване акорд непрекъснато се променя, макар и да остава без промяна в своята нестабилност (един дисонанс без разрешително в друга дисонанс). Това създава усещането за огромно вътрешна сила. В кулминацията на които съвпадат с краищата на двете предложения период мелодия "вижда" от секундите оковите, широк поток прелива.

Prelude ч минор повече разказ и елегичен. Неговата мелодия звучи заглушен в ниско ( "виолончело") регистър. Монотонен меланхоличен акорд свързва фон мелодия, не звучи толкова голям мащаб, на която той е способен. Това "лечение" текстура - мелодия, под акомпанимента - за момента е иновативен.

Сдвоени прелюдии А - FIS ще "лечение" първоначалното съотношение: Сега, за разлика от това, бавно форсмажорни прелюдия звуци (Andantino), незначителни и съща - и се разбъркват енергично (Molto Agitato). Сравнение на тези две постановки се разглежда като концентрирана експресия на романтична светлината на конфликт на съня и реалността, пълни с драма.

Prelude A-Dur прилича доброто Мазурка, много проста форма (класически период на повтаряща се структура). Танцови функции са очевидни: Trifid, осеян ритъм Мазур, валс съпровод. В същото време, танц съчетава в музиката си с лиричен мелодичност: възходящ задържане на силните части на странни цикли, паралелно движение в трети и шести, терциана и мелодична интонация sekstovye в самата мелодия.

Прелюдия в ФИС минор е пълна с емоционални сътресения. За разлика от предходните три малки прелюдии, неговата драма е показана много импулсивен, страстен, подобно страдание, които са били потиснати, разбива накрая навън. Основната тема е в средната гласа, преплитат се вълнувам фигурации съпровод (64mi продължителност). В ladotonalnom отношение е много нестабилна, поради промени в изобилие, полутонове щрихите, хроматични последователности, които модулират DC. Откроени пасажи на um.4 и uv.2. Това прелюдия е избран и относителната му дължина.

Следните основни прелюдии започващи от Н-Dur особено Fis-Dur сила, постепенно все по-интензивни и лиричен кантилена процъфтява в № 17, По-Dur. И след това в "оптимистичен" линия там е един вид реприза: връща "непълен", първите големи figuratsionnoe движение прелюдии. Музика предпоследния любовната игра - F-мажор - е напълно лишена от вокална експресия.

Първоначално сравнение на големи и бързи Бавни незначителни връща в прелюдии Ес-дур-с-Moll. Prelude № 20, с-Moll. Подобно № 7 се освобождава от всички цикъл ограничаване миниатюризация. Това е погребението на март, въплъщение на образа на национален траур, се възприема като трагична кулминация на целия цикъл. По отношение на формата - в продължение на три предложения (АББ). За всички краткост прелюдия музика има епични пропорции. Основната тема е изложен в акорди нисък регистър. Второто предложение много изразителни детайли противоположни на първата: по-високата регистър, спускащи хроматична, избледняване звучност (трето изречение - още по-тихо). Остават непроменени марш ритъм и акорд склад.

Сред две прелюдии съдържащи образна ярък контраст разпределени № 15 - Де ла мажор. (Намира се в златната разделение общия цикъл). Замислен noktyurnovaya текстове ръбове трикомпонентна форма е свързана с заплашително заплашително начин средната част. Въпреки това, контрастни образи са разположени и многолики. Noktyurnovost включва zastyloe ритмична остинато бавни малки прелюдии. Sis минор-Ная средата, излиза от суровата "псалмодия" към могъщия песнопение, очаква епична погребението на 15 март любовната игра.