Открит урок - натюрморт в графика

Покажете на учениците, че линията може изразяват емоционално и духовно състояние на чертежа, за да се научат да се види, че рисунка техника - е в основата на много от училищата по изкуствата, че рисунка с молив, въглен, румен, креда, пастели, довели до изключително богатство на художествени и технически методи се използват от много хора велики художници.

Научете се да видите промяната в модела на света и образа на човека, поставяйки в центъра на духовните проблеми ги покоряването на способността да се образ начин да се развиват чувства и емоции.

Придобиването на умения и опит, като се използват рисунка, цвят на кожата, цвят на място, специфика пространство съгласие оформени структура на конкретен вид и жанр на чл.

Образованието на художествено и естетически вкус, необходимостта от развитието на познания по жанрове и технически средства за постигането им.

Видимост и оборудване:

За студенти: A3 формат 3 молив (T, HM, т), въглен, изтривалка.
За учителя: представянето на вашия компютър (графика), позовавайки се на борда, заготовка за натюрморт.

NM Sokolnikova - "Base рисунка" NM Sokolnikova - "Кратък речник на термините на изкуството," Енциклопедичен речник на младия художник, И. И. Евдокимов - "Рисуване", "Запад - Европейски Графичен XV - XX век".
технически средства за постигането им.

1. Организиране на времето - 1 мин.
2. Обяснението на новата тема - 5 минути.
3. Практическа част - 5 минути.
4. Самостоятелна работа - 18 минути.
5. Урок резултат - 1 мин.

1. Обяснение на новата тема:

Днес в клас ще ви запозная с този жанр на изкуството като все още живот, но ние ще разгледаме натюрморт направена с молив.
(Фигура има самостоятелно значение в изкуството, е един вид графика, а с него и всякакъв вид пластика не може без него, защото фигурата - на основата на живописта и скулптурата, фолк и декоративно изкуство, дизайн и архитектура.
Рисуване - структурната основа на всяко изображение: графика, живопис, скулптура, декоративно. Рисуване - средство за познание и изследване на реалността.
Многобройни сортове се различават по техники за рисуване, методи и характер чертеж, с предварителна уговорка, жанрове и теми. Рисуване може да бъде образователни, вторични цели, за да създадете произведения на различни видове изкуство и вътрешно обзавеждане.

Чрез използване на същите средства за рисуване: линия, инсулт, на място - художникът е създал различни възприемане на света. Всичко зависи от това как художникът използва средствата за художествено изразяване, тъй като той води линията и поставя на място, в каква пропорция използва светло и тъмно, тъй като пространството и др. Благодарение разбера мисълта наблюдение denie записано на хартия. Рисуване разкрива отношението на художника към изобразен. Почеркът на художника отразява психическото му състояние.

Основните изразни средства за рисуване - линия. Line улавя неуловим в движението на живот. Вплетени в най-различни форми, линията е тънка и изящна дантела, бодлива и ядосан, мек и кадифен. Богатството на графичен материал помага да бъде изключително разнообразна линия.
Произведения на най-големите майстори на миналото и водещи художници могат да проследят историята на картината на развитие, разкрива черти на творчески и изразителни техните възможности на метода работи в молив, мастило, въглен, румен, пастели и други графични материали.

Началото на теоретичната изучаване на правилата за чертане принадлежи на египтяните. Те бяха първите, които се установят закони изображения, за да научи някои канони. Образование рисунка техника се извършва в две посоки. От една страна, това води до свободно движение на ръката, че ученикът може да се нанася лесно с четка основните хоризонтали на повърхността на дъската или папирус. От друга - студентът трябва да е силна и стабилна ръка, за да се справят кой уверено изготвяне на контура на стената за стенописи, барелеф на камъка за, и др.

Всички разновидности на техники за рисуване, които са достигнали до наше време най-вече, разработени по време на Възраждането в Италия. Дори и тогава, цифрата използва в олово, сребро и други метални плочи (игли), графит, италиански молив, румен, въглен, креда, пастели, както и течни материали - бистро, мастило, цвят мастило, водни бои. Рисуване гъши и тръстика L пера, ресни на бяла хартия и хартиени с различни цветове, тонизирана и грундирани. Всичко това е довело до изключително богатство на изкуството и техники.

Уреди модел, разработен по време на Възраждането, е имал силно влияние върху следващите поколения художници и става основа за много училища по изкуствата, които са развили своите технически и художествени техники в работата с едни и същи материали.

С произведения на графика човек е изправен през целия си живот. Рисунки и гравюри, представляващи отделни, завършени при мисълта, че изкуството, шрифтът в книгата и плаката, като илюстрации на книги, плакати, пощенски марки, списания илюстрации и карикатури във вестниците, опаковка за различни продукти, различни от етикети, театрални и филмови плакати, автомобилния и търговски марки и дори бизнес заведения форми - всички тези произведения на кавалетната живопис и приложна графика.
Така че какъв е графикът? Думата "графика" произлиза от гръцката дума "графика" - "писане", "Църква", "нарисува".

По този начин, графики - е предимно чертежа, изкуство линеен, строг, на базата на комбинация от черно и бяло, и бяло е самата хартия и черно - и молив, и въглен или друг "сух" оцветяване
материал.
Снимка може да се играе в много случаи с помощта на различни техники, като например ръчно изработени и машинно. Ето защо, графика могат да бъдат разделени на два типа: директна рисунка на хартия и отпечатъци

Преведено от френската дума "натюрморт". Това означава "мъртва природа." Това име е дадено на един от жанрове на изобразителното изкуство. В произведенията на този жанр са показани около нещата от човек - предмети от бита, храна, цветя, плодове и т.н. Имаше този жанр в XVII век ... в Холандия и Испания. Преди това той е разработен като част или картина елемент (например, в работата на венециански художници XV- XVI век.). Чрез образа на нещата около този човек, художникът може да се отрази спецификата на д собственика, външни признаци на живот на определена историческа епоха.
В историята на изкуството са разработили два основни вида все още живот. В един - неща да кажа, на първо място, а не за себе си, а за неговия собственик. Това е все едно косвено му характеристика. Мъжът е невидимо присъства в картината 1, а на моменти изглежда, като че ли току-що си тръгна и да се върнете веднага. И състава на нещата тук чисто физически.

Всичко това, което казвам - се очаква на екрана.

2. Практическа част:

Момчетата трябва да видим какви са фините линии и дефекти. Всичко се показва на таблото.

Да покажа на мотивите на борда са технически упражнения, които са изключително полезни за развитието на ръката. Данните трябва да се извършват в този ред в голям мащаб - мека молив, въглен или тебешир върху черна дъска непрестанни действия свободно на ръка, без да го докосва с картинно повърхността.
модел Изображение продължава до момента, в ръката ще се развива така, че цифрите ще се окажат по-правилно, лесно и уверено.
Особено полезни изготвяне подобни фигури на дъската, защото това води до голямо свободно движение на ръката и прави различни упражнения.
Същността на тези упражнения е да бъдем в бързата настройка и верен предаване линия изразителни най-характерните черти на мотивите по отношение на форма.

След това е операция по фаза дисплей на таблото (Приложение 10)

Бързото движение на молив, за да момчетата предлагат няколко вази самостоятелно. Ние трябва да хвалят момчетата, които ще покажат повече въображение. Най-добрите творби определено трябва да покажат. Първи живопис все още живот. Всичко се показва на таблото и да се каже, че изграждането на още живот може да се състои от 8 етапа.
Минете през редиците и допринасят за изясняване на чертежа, показвайки малко засенчване, Post вече приключи работата, извършена от други студенти, аз напомням отпадане сянка - тъмното петно ​​- с мека молив; собствената си сянка - тъмно петно ​​- вертикалната плоскост на масата. Не забравяйте да се каже, че такъв акцент и рефлекс.