Как да композиране на мелодия:

Тонове са съставени от поредица от бележки. Melody - това е част от музикално произведение, можем да пеем, основен звук, който се намира на главния заден план. Без значение коя песен ти пиша, ще трябва мелодия. Познаването на основите на музика и да научат няколко упражнения и техники, вие ще откриете, че да напише мелодия е по-лесно, отколкото човек би си мислите.

стъпки Редактиране

Част 1 от 3: Изграждане на знания Редактиране

Вижте някои от музикалната теория. Ако искате да се пишат добри мелодии, важно е да се знае най-малко на основите на това как да пиша музика, преди да се опитате да създадете нещо свое. Разбира се, това не е необходимо. Въпреки това, колкото повече се разбират музиката, така че ще бъде по-лесно да се разбере, обяснения на музикални концепции.

• В тази статия, ние ще използваме музикални термини, защото е трудно да се предадат тези идеи без тях. Някои може да се обясни, но останалите са твърде сложни за кратко обяснение. Ако не знаете каква част, ритъм и време, все още можете да прочетете за него на първо място.

Изберете формата на песен. песен форма - нещо като разделение по пол, но и за музика. Цялата музика обикновено съответства на една или друга форма, която определя кои части и елементи са подходящи и когато е време да ги промените. Вие сте може би най-свикнали с тази концепция в популярната музика с идеите на соло и хор. Ето, че не е нужно да следвате тези форми, но тя може да ви помогне да определите пътна карта за при съставяне мелодии.

• Най-честата форма на песен, наречена AABA. Това означава, че има два "соло", "хор" и след това друг "соло". С други думи, за секцията, която някак си звучи, а другият зад него, което звучи по същия, а след това нещо друго и накрая се върнете към предмета на първата част.
• Въпреки това, има много различни форми, така размишлявам какво е най-добре за вас. Вие може да искате да се помисли AAAA, ABCD, AABACA т.н. Или, разбира се, можете да направите нещо съвсем различно.

Разгледайте жанрове на песни. Някои музикални жанрове имат определен стил, а ако искате да звучи точно така, както е прието, ще се наложи да запишете собствения си мелодия по определен начин. Предварително прочетете на жанра на музиката, където се опитвате да пишете, да разберете дали има някакви уникални характеристики на жанра по отношение на структура, или ключови прогресии.

• Например, последователност на акорда за сини и джаз съответства определени форми. Джаз използва все някои акорди, така че трябва да се търсят джаз акорди преди да пише песни в този жанр.

Демонтирайте любимите си песни. Първото нещо, което можете да направите, за да получат умения запис на музика, е да започне разглеждането на някои от любимите си песни. Съберете няколко песни със страхотни мелодии Обикновено, когато слушаме музика, ние сме потопени в него, нали? Но трябва да се направи пътна карта от нея. Съсредоточете се!

• Запис като променящите се бележки. Тъй като те са построени? Като тон кара да се чувстваш? Тъй като мелодия работи с текста на песента? Какво добро мелодии? Какво не работи, или това, което би могло да бъде по-добре? Можете да прехвърляте тези уроци към собствените си мелодии.

Опитай се да не започнем с текста на песента. Освен ако, разбира се, вие сте най-добрият лирик, може да сте склонни да се започне с стиховете. Въпреки това, той е изпълнен с не се препоръчва, особено ако си музикално образование е много ограничен. Когато започнете с текста, трябва да се основава на мелодията ви към естествения ритъм на думите, и тя може да бъде много трудно, особено за начинаещи. Все пак, ако искате, въпреки че можете да започнете с текста на песента.

Играйте! Изглежда някак глупаво, но много от най-добрите мелодии, родени от някой, който просто да вземем случайни бележки на пианото. Ако имате инструмент, който можете да седнете, опитайте това. Просто играя, което прави вариации или просто скочи, докато не намерите нещо, което звучи добре.

• Ако не разполагате с този инструмент, можете да пеете или се използва като инструмент в интернет. Можете да намерите много безплатни пиано на уеб сайтове и приложения, достъпни за вашето мобилно устройство.

Започнете с акордите. Ако сте свикнали да правите акорди, можете да намерите и на мелодия като играят акорди. Това е типично за хора, които играят на пиано или китара, тъй като тези инструменти силно разчитат на акордите. Направете същото, което ние говорихме за етап 1, но с акорди, докато не намерите нещо, което звучи добре за вас.

• Можете да намерите сайтове, които играят акорди за вас, ако не разполагате с инструмент или не знаете много акорди.
• Опитайте се да се работи с акорди, и да намерят начини да ги правят по-сложни. Вие ще разберете, че тъй като можете да извлечете само един звук в даден момент, ще имате мелодия дори преди да го чуе. Не се притеснявайте за текста на песента, професионални музиканти почти винаги първо пишат мелодията и пеят глупости вместо думи.

Заемете от съществуващи мелодии. Кражбата на някого песен - лоша идея, но това е като да разсадът да развиете своя собствена градина, можете да вземете най-малката частица от другите песни, и да го превърне в нещо съвсем различно. Ако вземете само последователността на около четири показателя и да направи достатъчно промени, тогава вашата музика е изцяло оригинално. Само не забравяйте, че сте го превръща в нещо съвсем различно.

• Добра работа трябва да се заемат от различни музикални жанрове. Кажете какво искате да напишете народна песен, например. Опитайте се да вземе заем от рап. Искате ли да се запише песен в стила на страната? Заемете от класиката.

Изграждане на мотив. Мотив - поредица от бележки, които формират музикален "идеята". Много песни вземат мотив и след това се повтаря този набор от бележки с малки промени, за да създадете мелодия. Ако сте се борят да излезе с мелодия, това е - от голяма полза, защото можете да започнете със съществуващ набор от бележки.

• Един от най-добрите примери за това - Allegro от Симфония №5 на Бетовен. Той току-що взе основния мотив и го повтаря много пъти, и е създал един от най-великите парчета на музика на всички времена.

Направете бас линия. За музика, което сте написали, трябва да излезе с бас част да звучат добре заедно. Да, може да не сте в играта си бас (можете да пишете на тръба квартет). Въпреки това, бас линия - нещо повече от бас. бас линия се отнася до всяка част на фона на долния инструмент. бас линия осигурява един вид гръбнак на музиката.

• бас линия може да бъде прост или може да бъде сложна, може да бъде бързо или бавно може да бъде. В някои музикални жанрове бас линия следва определени модели, като блус, където е почти винаги в мащаба на четвъртфиналите бележки. Единственото важно - че да отговаря на и подкрепя мелодия, която сте написали.

Добави акорди, ако не ги има. Ако не се започне с акордите, можете да добавите няколко днес. Акорди ще направят песен звучи по-пълен и комплексен, независимо от факта, че можете да направите, без да ги или да използвате само много прости акорди, ако искате повече от меланхолия, разкривайки звук.

• Започнете чрез създаване, в която тонът на писменото си мелодия. Някои акорди звучат по-добре с някои нюанси, отколкото с другите. Например, ако си песен започва с C (до), акорд е C (C) би било подходящо да се започне.
• Кога да се промени акорди наистина ще зависи от твоята песен, но се опитват да укажете време, за да промените звука или мелодия. Обикновено акорд промени настъпват в първия ритъма, в началото на мярката. Можете да използвате и промяната на акорд да въведете различен акорд. Така например, в 4/4 песен, ти би могъл да бъде един акорд на първия удар и след това още един 4 акция преди въвеждането на следващия акорд в следващия цикъл.

Експериментирайте с други части от песента. Melody ще бъде значителна част от песента, но много песни като има секции, които са разделени от една песен или да използват втория мелодия. Тя може да бъде хор или загуба или дори цяло е нещо друго. Тръгване от музиката може да добавите малко изненада или драма с видеоклипа ви, така че ако търсите чувство, да направи отклонение от мелодията.

Опитайте се да играят за други хора. Пускайте унисон с други хора и да слушате своите мнения. Не е нужно да се вземат всички свои идеи, но те могат да видят (или по-скоро чувам), което не виждате. Ако няколко души дават едни и същи преглед, може да има смисъл да се правят промени или допълнения към мелодията.