10 Големите епоси, засягащи нейните мащаби дори опитният зрителя
"Танцуващият с вълци" и други религиозни епос.
Сред огромния брой филми заемат специално място мащабен епос, който каже за всеки период от историята, в които интересни изображения и достатъчно данни за събитията от последните години (или дори столетия). Тук можете и бойни сцени и любовна история и приключения на. Тези филми не оставят никого безразличен.
1. "Andrei Рубльов", реж Andrei Тарковски
И все пак от филма Андрея Tarkovskogo "Андрей Рубльов".
В случай, че продуктът би било желателно да назовем само картина, а не филм. И това наистина е забележителност живопис, историческа част на Русия по това време, когато е невероятен брой хора са замесени в мащабна стрелба, животни, оборудване, всичко. Имаме нужда от огромна сила на директора, за да го разбере всичко наведнъж, и това беше Тарковски, с един и същ талант.
Сцени на битките, летящи балон с горещ въздух - От върха, на сцената с гласове камбаната - близо и след това, бръмчене от разстояние. Всичко е било проучване пълномащабна, вие не сте модерна chromakeying! Да, бюджетът беше тогава отнася до една огромна, сега това себе си, никой не може да си позволи. Но това не омаловажава факта, че Андрю е в неговите 33 години помолени недостижим стандарт за много поколения директори. Освен това, мащабът на изкуството неин директор, той подсилена величествената музика и нетленни шедьоври Художникът Рубльов.
2. "Апокалипсис сега", режисьор Франсис Форд Копола
Филмът, който бе отстранен от 18 месеца в тропиците Филипини.
Там може да се окаже още един филмов режисьор, а именно "Кръстникът". Въпреки това, на мястото на хеликоптери атака в небето и сърфистите в морето под произведенията на Вагнер звучи - "Ride на валкириите", това е всичко. Само в името на това, което трябва да направя тази снимка на стойност 16 дълги месеци в тропическите гори на Филипините.
Подобно на филма "Андрей Рубльов", режисиран от Копола разрешено да използва в снимките на малка армия от войници, за тълпата сцени и истинско военно оборудване, което се бори филипинския диктатор Маркос в момента, и др. И там е още един кадър напомня - жертвата на крави. Napalm обгорена гора след това ще бъде заменен от потапяне на главния герой в деветия Круг Ada, когато лудостта на войната ще излезе на бял свят от сенките, за да се изправи пред най-добър актьор на Америка - величествената Брандо.
3. "Barry Lyndon", насочена от Stenli Kubrik
Филмът за събитията от епохата на Наполеон.
В действителност, трябваше да има филм за Наполеон. Но Кубрик, въпреки висок клас, дългосрочно обучение, тя просто не даде да стреля. И след това тя се ограничава до "само" - ". Barri Lindonom" Тази снимка също разказва за събитията от тази епоха, просто като монументален, но това отнема все едно с другите. Не е толкова много исторически акцент върху определен човек, но за един артистичен решение, автентични картини във филма.
Директорът е известно на всички за него перфекционизъм и педантичност, той пресъздава картини на художници буквално будни. Някои сцени са заснети изключително с естествена светлина, същата искрата за естествено преминават всички цветове и атмосфера от времето, когато не е имало дори и електричество. А музиката, определено е класически, Кубрик винаги вдигна сама.
4. "Танцуващият с вълци", режисиран от Кевин Костнър
"Танцуващият с вълци" - интересен въведение към коренното население на Африка.
В този филм има и масивна костюмирани сцени на битки, гмуркане и се потопите в миналото епоха, но акцентът е повече върху изучаването на живота и живота на други хора, отколкото на някои исторически епизод или личност. Това е най-достъпен и достоверен въвеждането на коренните жители на Америка, която може да се види под формата на игра на екрана. Дори индианците по това време директор пое към своите почетни членове. Това означава, че като си герой, който се превръща в сиуксите.
5. "След като в Америка", режисиран от Серджо Леоне
"След като в Америка": Добре дошли в миналото.
Друг доставчик, умело пресъздава света на миналото, обаче, не са толкова далечни, както неговите предшественици. Тази престъпна сага гледане на своите герои в продължение на няколко десетилетия, тъй като те пораснат. И това е вкусно - толкова сходни, за да видите момчетата, актьорът, който играе тогава големите майстори на този занаят. Какво друго е важно в този филм, защото това е нетленен композитор Енио Мориконе, който остана без награди.
Първият Оскар присъжда на изключителни класическия филм само преди година - за много по-добре в кариерата си живопис "омразния осем." Тук, директорът взема мащаба на човешката драма, възходите и паденията в един живот, по примера на жестоко разлика от Америка на двадесетте години на миналия век. Когато сред бедните квартали и просяци изведнъж там е цар, но времето е циклична, и нищо не може да продължи вечно.
6. "Braveheart", насочена от Mel Gibson
Талантът на този режисьор е сравнима с обема на своите скандали в личния му живот. Въпреки това, всеки му филм се превръща в събитие. Склонност към хипер-реализъм и емоционална интензивност на всеки кадър, се прави разлика, че от страна на другите. Той наистина не толерира рана работа и е готова да направи копие и на най-масивните баталните сцени, ако забележите някакви грешки - независимо дали това е в ръцете на екстри на часовника или неподходящи обувки. И имаше много от тях, както и да си представите - всичко на шотландците в полички!
Majestic, дори жалък настроение на картината и образа на главния герой не се отразява на доверието, което се случва, защото всичко е реално, то наистина може да се случи, така че в действителност, ако просто се играе много исторически разкази за онези времена. Особено това се отнася до широко разпространена предателството. И пълна липса на морал в сила.
7. "Властелинът на пръстените", на режисьора Питер Dzhekson
Каква история, какво средновековна легенди оживяват в нея.
Може би са осъзнали, че в търсенето на мащаба, че е наложително да се потопите в миналото. Дали това се дължи на факта, че "отгоре" може най-добре да се види дали с необходимата откъсване от събития, за да бъде в състояние да даде непредубедена оценка си. Но в тази картина, разбира се, това не е важно, или по-точно, а не основната. Всичко това е един фантастичен свят! Но това, което една история, какво средновековна легенди оживяват в нея.
Шекспировата страсти почистване, отлична селекция от актьори на техните роли и актуална по всяко време при условие конфронтация между доброто и злото, да направи невъзможното - да направи фантастични приказки е доста реалистичен антиутопия. Това означава, че директорът се оказа възкреси древни митове и да ги премине през екрана на зрителя. Въпреки това, за разлика от предишния списък на участниците, има много стрелба на зелен екран. Тя е дадена, която трябва да се постави в нашето време. Без скъпи специални ефекти от една проста фантазия нищо нямаше да се случи.
8. "Фицкаралдо", насочена от Werner Herzog
И все пак от филма "Фицкаралдо" на режисьора Вернер Херцог.
В търсене на Светия Граал на автентичността на директора Херцог е готов за немислимото дела. Той лесно може да се яде истински обувки, и е толкова лесно да се направи от индийците, местните жители на горите на Амазонка, плъзнете мулти-тонен кораб над планината. Разбира се, не. Не беше лесно. Може да не е лесно, тъй като тя е - истината. Наградата за най-добър режисьор на филмовия фестивал в Кан, просто не се получи. Но тук също има заговор, за да зареди.
С една дума, тъй като някогашни колонизатори принудят населението на континента говорят чужденец език, римски? Точно така, само насилие. И това е за това метафорично използва филма, създателите му, актьори, всички. Имаше дори и човешки жертви. Всичко е реално! И дори опера в джунглата.
9. "Списъкът на Шиндлер", режисьор Стивън Спилбърг
И все пак от филма "Списъкът на Шиндлер".
"Естетическата холокост". Звучи страшно, нали? Но този парадокс може да се види на екрана. Силно поглед грозни явления на ХХ век. Въпреки това, не само ослепителна стил подчерта директорът. Той също така се използва типичната американска патоса на преувеличение от стойността на човешкия живот и по този начин се удари в десетката окото. Това означава, че не е имало опит за покриване на всички в пълен размер трагедия отново, провала на нещо подобно и се оплаква от герой в края на филма. Но той в същото време осъзнава мащаба на цената на всеки жив човек. И това горчивина има изградена структура Спилбърг. Това е границата на дим от цигарата елегантно протичащ вътре горчивото никотин. Тук, в пълна степен в рамките на едно и също лице. Одобряване на Нейно Величество на екрана - живот.
10. "Титаник", на режисьора Джеймс Kemeron
Джеймс обяснява Леонардо и Кейт части от снимките във водата.
Само не се хвърлят чехли. Това не е дълбочината на театралност или очите с големи кръгли очи Ди Каприо е поставил този филм в списъка. Не. Тук е само едно събитие. Исторически тема потъне кораб "Титаник", както и парчето на имоти. Не е случайно, при която загинаха най-вече тези, които нямащите, които ордени и звания не са. И характера на Леонардо трагичен герой първоначално е бил предопределен да стане. И, о, как зрителите като сантиментална драма на фона на епични бедствия!